
Советы начинающим участникам группы
Большинство тех, кто приходит заниматься на электрогитаре, делают это с вполне конкретной целью - получив необходимые навыки владения инструментом собрать группу и начать выступать с ней. Поскольку электрогитара, в отличие от классической гитары, это ансамблевый инструмент в подавляющем большинстве случаев, обучение включает в себя разбор всех основных функций электрогитары в музыкальной группе.
Игра аккомпанемента - в любой песне это занимает около 90% времени гитариста. Построение соло на основе аккордовой последовательности. Взаимодействие музыкальных инструментов в группе между собой. Всё это рассматривается и анализируется на занятиях при разборе и разучивании музыкального материала. Несколько советов по созданию собственного материала. Определите и спланируйте структуру песни/композиции.
Структура песни - это последовательность частей из которых состоит песня. Большинство песен не сильно отличаются по своему строению, пример простейшей типовой структуры:
- ① Вступление/интро
- ② Первый куплет
- ③ Предприпев (прехорус)/бридж
- ④ Первый припев
- ⑤ Проигрыш
- ⑥ Второй куплет
- ⑦ Предприпев (прехорус)/бридж
- ⑧ Второй припев
- ⑨ Соло гитары (или другого инструмента)
- ⑩ Третий припев
- ⑪ Завершение/Кода
Одни части песни могут не входить в аранжировку, другие — повторяться несколько раз, хотя все зависит от смысловой нагрузки, которую они несут, и желаний композитора. Определившись со структурой песни (она, скорее всего, будет подвергаться коррекции в процессе работы) можно переходить к созданию аранжировки. Создание хорошей (при этом не обязательно сложной) аранжировки - это тема отдельной статьи и лучше для этого почитать западных музыкантов и хитмэйкеров. Мы же просто посмотрим на основные элементы аранжировки. Начинающему аранжировщику достаточно научиться работать с четырьмя базовыми элементами:
- ① Ритмическая основа. Интересный по звучанию бит, объединяющий партии инструментов. Если рассматривать бит с теоретической точки зрения, то его задача показывать метр и акценты ритма. Другими словами - должно качать, если песня энергичная и не навязчиво поддерживать, если песня лирическая.
- ② Линия баса. Опирается на гармонию композиции - последовательность аккордов.,Иногда взаимодействует с мелодией, повторяя её или играя в контрапункте. Может быть основной аранжировки - басовые риффы Money, Seven Nation Army или Satisfaction - пример индивидуальной линии баса с мелодической функцией.
- ③ Мелодия. Работа с мелодией в аранжировке заключается в выборе инструментов для ее исполнения (в песне это голос), тембра и тональности, добавление контрапунктов.
- ④ Аккордовая последовательность (гармония). Основные виды изложения гармонии в аранжировке это риффы, подклады, модуляции и отклонения.
Помимо создания и аранжировки песен игра в группе включает в себя множество составляющих, которые зависят от состава участников, их музыкальных предпочтений совместимости характеров и многого другого. Любые возникающие у учащихся вопросы на эту мы подробно рассматриваем на занятиях на конкретных примерах.
Всего комментариев: 0 | |